Centre Culturel International
 Marco Polo è un’associazione (legge 1901) senza scopo di lucro fondata nel 1987 da Luciano Busdraghi e da un gruppo di amici francesi e italiani, a Lille (Francia). L’associazione si è data come scopo principale la promozione dell’incontro fra persone di paesi e di culture diversi, attraverso viaggi, soggiorni di vacanze, negli appartamenti e nelle case gestiti dall’associazione. Nel 2000 l’associazione affida la realizzazione delle sue aspirazioni culturali all’Accademia libera Natura e Cultura (fondazione della Marco Polo) con sede operativa nel borgo toscano Querceto (Comune di Montecatini Val di Cecina). L’Accademia propone da quel momento corsi e seminari di grande qualità, organizza con successo spettacoli, apre uno spazio espositivo, di reputazione internazionale. Nel 2002 l’Accademia integra la compagnia di teatro “Teatro della Rosa”. Nel 2006 l’Accademia apre una nuova sede a Montegemoli dove co-organizza dal 2007 la rassegna di arte contemporanea M'arte. Nel 2012 estende il suo raggio di attività al Borgo di Mazzolla (Comune di Volterra-Pisa).
 
Keràmina 2015

Cecina

(Livorno)

Piazza Guerrazzi

Keràmina 2015

 

IX Edizione

 

Mostra mercato internazionale dei ceramisti

 

Venerdì 3 – Sabato 4 Aprile 2015

orario 10-19

Viaggio nella ceramica contemporanea

 

fra design, arte, artigianato, laboratori e musica dal vivo

 

Sabato 4 Aprile ore 16

concerto in piazza

di

Tango argentino

 

 

Conta una storia quasi decennale e mantiene il suo profilo insieme giocoso e di alta cultura, la sua vocazione internazionale, lo spirito più libero nelle ricerche contemporanee del design.

 

È “Keràmina”: imperdibile appuntamento con la Mostra mercato internazionale dei maestri ceramisti,  che accoglie il pubblico venerdì 3 e sabato 4 aprile 2015 (orario 10-19), nella sede consueta, in Piazza Guerrazzi a Cecina (LI), nell’altrettanto consueto periodo pre-pasquale.

 

La cittadina livornese si animerà con le ceramiche sculture, i monili neo-preistorici, le forme pop art in supporti naturali, con i lustri d’autore, e attraverso le più svariate interpretazioni dei vasellami e degli oggetti d’uso del quotidiano, realizzati con tecniche e materiali diversi. Come una sintesi di tante piccole mostre open-air in continuità con gli eventi didattici, dimostrativi e musicali, per entrare nel vivo dell’antica arte della trasformazione e manipolazione delle argille.

 

Fra i quaranta espositori della IX edizione, sarà presente anche Annie Cotterot, ceramista scultrice francese che arriva per l’occasione da Argonay, un piccolo comune dell’Alta Savoia.

 

Organizzata dalla ceramista Chiara Nuti, ideatrice della kermesse, per l’Associazione Marco Polo, con il sostegno ed il patrocinio del Comune di Cecina - Assessorato alle Attività Produttive (Assessore Paolo Biasci) -, ed il patrocinio della Provincia di Livorno, “Keràmina”, esordisce venerdì 3 aprile, alle ore 10, con l’apertura del mercato.

 

Prenderà il via anche il laboratorio “Giocare con l’argilla”, pensato per i bambini, insieme alle dimostrazioni varie, mentre nel pomeriggio, alle ore 16, il programma prevede un intrattenimento musicale all’aperto. Alle ore 19 avverrà la prima chiusura degli stand.

 

Da non perdere in particolare la seconda giornata di “Keràmina”, sabato 4 aprile, orario 10-19, data la presenza al completo dei ceramisti partecipanti, in un allestimento ancora più prezioso e ricco di particolarità da scoprire e che comprenderà anche lo stand della Cibas, azienda leader per prodotti e tecnologie per la produzione ceramica.

Mentre alle ore 16, un vero e proprio evento all’aperto darà ulteriore spessore alla mostra mercato: sarà il Tango argentino a prendere la scena nel concerto in piazza del “Trio Arrabalero”, formazione composta dai musicisti argentini Jeronimo Casas (bandoneon), Marcelo Ferraro (contrabbasso) e dal pianista Enrico Lucarelli.

 

Immancabile anche il concorso riservato ai partecipanti, quest’anno sul tema-provocazione dell’“Urna cineraria”, ispiratore di quelle “cose d’argilla” (significato del nome della manifestazione) che sanno porsi con leggera intuizione poetica, fra il terreno finito e lo straordinario infinito.

 

Info: Questo indirizzo e-mail è protetto dallo spam bot. Abilita Javascript per vederlo. , tel. 338 2416990. Ingresso libero.

locandina 2015
 
Masterclasses 2015

 

 

Masterclasses 2015 dal 25 Luglio al 1 agosto 2015

Le Masterclasses, eventi didattici di alto spessore formativo, avranno luogo presso il Castello di Querceto dal 6  al 26 Luglio, nel pieno svolgimento del Festival Pianistico, per consentire agli studenti di arricchire e completare l’esperienza didattica con quella più propriamente concertistica.

 

Dal 25 luglio al 1 agosto 2015

 - Violino

 

Dal 25 luglio al 1 agosto 2015

LUIGI BISANTI - Flauto

Il corso di flauto è aperto ai cittadini italiani e stranieri. Il programma è libero. Non è richiesto il diploma. Verrà approfondito lo studio della tecnica di base e di quella avanzata. Gli allievi potranno perfezionare sia il repertorio solistico che quello cameristico. Si formeranno dei gruppi che permetteranno l’esecuzione di brani per ensemble di flauti e  per organico misto.

The flute course is open to Italian and foreign citizens. The course is free, no degree is required. Basic and advanced technique will be studied. Students will be able to master either the a solo or chamber repertoire. Groups will be organized that will allow the performance of musical pieces for ensemble flutes or mixed instruments.


Luigi Bisanti si è diplomato in Flauto Traverso ed in Flauto Dolce con il massimo dei voti presso il Conservatorio  “T. Schipa” di Lecce ed il Conservatorio “N.Piccinni”di Bari. Si è perfezionato con A. Persichilli, A. Adorjan, M. Larrieu, M. Mercelli, D. Divittorio, M. Gatti (Tra versiere), P. Cartosio, D. Locicero, L. Caffagni (Flauto dolce). Vincitore di numerosi concorsi, tra i quali nel 1991, quello per esami e titoli per l’insegnamento del Flauto nei Conservatori statali, è stato 1° flauto nell’Orchestra sinfonica della Provincia di Lecce, dell’Orchestra da Camera Salentina, dell’Orchestra Internazionale d’Italia, della Fondazione I.C.O. “T. Schipa”, dell’Orchestra Internazionale della Magna Grecia. E’ stato interprete di prime esecuzioni assolute di opere contemporanee e di riedizioni in tempi moderni eseguite con strumenti d’epoca. Ha registrato per la “DAD records” due CD con musiche inedite di autori di scuola napoletana del XVII e XVIII sec. Ha suonato l’opera “Il mare delle voci” di S.Sciarrino in prima assoluta con registrazione dal vivo; ha inoltre effettuato registrazioni per la RAI e la SUISSE ROMANDE (Svizzera). Ospite delle più prestigiose Istituzioni concertistiche italiane e straniere, ha ricevuto lusinghiere critiche su quotidiani e riviste specializzate. Suoi allievi sono stati vincitori dei più importanti concorsi nazionali ed internazionali; ha tenuto corsi triennali ed annuali di perfezionamento collaborando con docenti ospiti del prestigio di M. Larrieu, M. Mercelli, A. Persichilli, M. Marasco. Dal 2007 è docente ai corsi estivi di Querceto (Montecatini Val di Cecina) in Toscana. Ha insegnato Flauto traverso e Flauto dolce in vari Conservatori italiani. Attualmente insegna le stesse discipline presso il conservatorio “T.Schipa” di Lecce.
 
Luigi Bisanti, flautist, has got his diploma in transverse flute with the highest marks at the State Music Conservatory “T. Schipa” of Lecce and the diploma in recorder with the highest marks at the State Music Conservatory “N.Piccinni” of Bari. After that he has specialized under the flautist: Angelo Persichilli at the Accademy of Città di Castello; Andras Adorjan at the Lausanne Academy (Switzerland); Maxence Larrieu; M.Mercelli; D.Divittorio; Marcello Gatti (Traversiere and antique music); Piero Cartosio, Dario Locicero, Livia Caffagni . He has been winner as soloist and as component of chamber music groups in numerous competitive examinations among which in 1991, that involving exams and credits in the Ministry of Public Education for the teaching of  Flute in the State Music Conservatories. He has been First Flute in many Symphonic Orchestras (Lecce, Salento Chamber Orchestra, International Orchestra of Italy, I.C.O. Fundation “T. Schipa”, International Orchestra “Magna Grecia”). He has been interpreter of absolutely premiere performances of contemporary works and modern remarking of XVII and XVIII century works; he has recorded for “DAD records” unpublished music works of the XVIII century and works by Diego Personè, ancient composer of Lecce. He was interpreter for the absolute première of the work “Il mare delle voci” by Salvatore Sciarrino, recorded live. He has moreover performed recordings for  RAI and SUISSE ROMANDE. He has taken part to various musical meetings; he has also been guest of distinguished concert Institutions all over the world and he received very favourable criticism on important daily papers and specialized magazines. Many pupils of him are prizewinners in  national and international flute competitions. Flute teacher in various State Conservatories, he held annual and three-annual courses of specialization with guest artists of international renown such as M. Larrieu, M. Mercelli, A. Persichilli, M.Marasco. He actually helds the chair of flute at the State Music Conservatory “Tito Schipa” in Lecce.


Dal 25 luglio al 1 agosto 2015 

SERGIO SORRENTINOCHITARRA CLASSICA E CHITARRA ELETTRICA CONTEMPORANEA

Lezioni di perfezionamento sul repertorio, tecnica ed interpretazione. Particolare attenzione verrà data agli aspetti creativi (timbrica, dinamica, agogica, ritmica). Lezioni di storia del repertorio chitarristico e di approcci compositivi ed improvvisativi.

Laboratorio di Chitarra Contemporanea

(aperto a studenti di chitarra classica ed anche a chitarristi elettrici).

Studio di alcuni brani significativi del repertorio contemporaneo per chitarra classica e chitarra elettrica (con particolare attenzione al repertorio contemporaneo statunitense), studio delle extended techniques (preparazione dello strumento, tecniche dell’avanguardia), studio e prove di due brani per ensemble  di chitarre: In C di Terry Riley, Mosaico di Sergio Sorrentino (Edizioni Sinfonica).

 

Sergio Sorrentino è "uno dei più importanti chitarristi dediti alla Nuova Musica" (Radio Rai Tre).
Come interprete promuove il repertorio contemporaneo per chitarra classica e chitarra elettrica, commissionando nuove opere e tenendo le prime esecuzioni (e registrazioni) assolute.
Come compositore la sua musica è basata sulla ricerca timbrica dello strumento e combina elementi di musica contemporanea, minimalismo, avanguardia, musica ambient e sperimentale.
Ha studiato con Angelo Gilardino, Mario Dell'Ara, Leo Brouwer, Maurizio Grandinetti e Mark White (Berklee College of Music Summer Course). Nel 2010 ha conseguito con il massimo dei voti il Diploma Accademico di Secondo Livello in Chitarra presso il Conservatorio di Novara, con una tesi sul repertorio contemporaneo italiano per chitarra.
Sorrentino ha intrapreso prestissimo una brillante carriera concertistica che lo ha visto tenere concerti solistici e master classes per conto di prestigiose istituzioni musicali sia in Italia che all'estero: Yale School of Music (New Haven, Stati Uniti), Spectrum (New York), Sala Biala del Museo Wilanow (Varsavia), Teatro Dal Verme di Milano, Performance Room del Lussemburgo, Teatro Goldoni di Venezia, Festival Chitarra d’Estate (Roma), Filharmonia Gorzowska Concert Hall, Amici del Loggione della Scala di Milano, Lagonegro International Guitar Festival, Società del Quartetto di Vercelli, SpazioMusica Festival (Cagliari). Nel 2012 ha eseguito, con la Gorzowska Philharmonic Orchestra, il Concierto de Aranjuez di Joaquin Rodrigo (con Cecilia Rodrigo, la figlia del compositore, come ospite speciale della serata).
Sorrentino ha pubblicato dischi solisti per le seguenti etichette: Rai Trade, Guitart Collection, Fratto9, Vdm records, Silta Classics, Aton Records.
Ha pubblicato opere e firmato revisioni per conto di Ricordi, Carish, Curci, Sinfonica, Ars Publica, Suvini Zerboni. Nel corso della sua carriera Sorrentino ha collaborato con importanti musicisti quali Azio Corghi, Alda Caiello, Bruno Canino, Machinefabriek, Fabio Cifariello Ciardi, Maurizio Pisati. Ha tenuto le prime esecuzioni di numerose opere e compositori quali Giorgio Colombo Taccani, Fabrizio De Rossi Re, Stefano Taglietti, Andrew McKenna Lee, Van Stiefel (West Chester), Mark Delpriora (Manhattan School of Music e Juilliard) hanno scritto opere dedicate a lui.
Grande successo ha ottenuto il suo cd A Day with the Guitar (works by Sorrentino, Brouwer, Sauguet), allegato alla rivista Guitart. La rivista gli ha dedicato un ampio articolo con intervista.
In qualità di compositore ha vinto la Prima Edizione del Concorso Internazionale di Composizione Goffredo Petrassi del Conservatorio Santa Cecilia di Roma con il brano De Citharae Natura per chitarra sola. Il brano è stato incluso nei programmi di studio dello stesso Conservatorio.
Collabora con attori e autori teatrali (Federico Grassi, Paolo Bignamini) componendo musiche di scena ed opere per voce recitante e chitarra.

Casa Ricordi e Universal hanno pubblicato le sue trascrizioni per chitarra classica ed elettrica dei brani di Azio Corghi Tang' Jok (Guitar) e De Nocturno Visu.
Come musicologo ha redatto alcuni capitoli del Manuale di Storia della Chitarra delle Edizioni Bèrben, e scrive regolarmente sulle riviste specializzate Guitart, Dotguitar ed Il Fronimo.
E' laureato in Lingue, Arte e Spettacolo (Università di Salerno).
Sergio Sorrentino suona su una chitarra Gioachino Giussani e su una Fender Artist Series Stratocaster.

 

www.sergiosorrentino.com

https://www.facebook.com/pages/Sergio-Sorrentino-Guitarist/357564174256013

http://www.youtube.com/user/sergiosor

 

Dal 25 luglio al 1 agsoto 2015

ALBERTO DELLE PIANE - CHITARRA CLASSICA E MUSICA DA CAMERA CON CHITARRA.

Corso di chitarra: fondamenti e principi della tecnica chitarristica; analisi ed interpretazione del repertorio didattico e concertistico. Allestimento, durante lo svolgimento del corso, di brani forniti agli iscritti in tempo utile per lo studio prima dell'inizio del corso stesso; analisi ed interpretazione di brani già studiati dai partecipanti al corso.

Guitar masterclass: basis and principles of guitar technique; analysis and interpretation of didactical and concert repertoire. Practice of ensemble pieces that will be given to the students in time to be learned before the biginning of the masterclass; analysis and interpretation of works already played by students attending the masterclass.

dar_7756 webAlberto Delle Piane, astigiano, ha compiuto gli studi musicali sotto la guida di Mauro Scagliotti, diplomandosi a pieni voti nel 1993 al Conservatorio "G.Verdi" di Torino, sez. staccata di Cuneo. Nel 1996 ha conseguito il diploma di Alto Perfezionamento all’Accademia Internazionale Superiore “L. Perosi” di Biella, docente Angelo Gilardino. Ha seguito seminari e corsi di perfezionamento con Gianni Nuti, Luigi Biscaldi, Tilman Hoppstock (prassi esecutiva della musica antica e barocca), Dusan Bogdanovic (contrappunto e improvvisazione), Mauro Castellano (musica contemporanea). Premiato in concorsi nazionali ed internazionali, svolge una intensa attività concertistica come solista ed in varie formazioni cameristiche (trio e quartetto di chitarre, duo con flauto, violino, pianoforte, mandolino). Con il Trio Chitarristico Citharœdia nel 2001 ha inciso, per l’etichetta Nicolò, il “Poema d’Inverno” di Angelo Gilardino e dell’opera integrale per tre chitarre di Ferenc Farkas, ottenendo lusinghieri consensi dalla critica italiana e statunitense. Nel 2005 ha costituito il  “Torino Guitar Quartet”, formazione stabile che si propone di esplorare un repertorio nuovo e non convenzionale, aperto a stili e linguaggi diversi, nella ricerca di un modo di fare musica slegato dagli stereotipi della chitarra classica, con cui nel 2009 ha realizzato il CD “Codex”, contenente l’opera integrale per quattro chitarre di Dusan Bogdanovic e proprie trascrizioni di brani di Corea, Zappa, Evans, King Crimson, Volans (“Un quartetto entusiasmante” – Seicorde). Collabora abitualmente con l’ensemble vocale Hasta Madrigalis, con cui esegue il repertorio originale per chitarra e coro. Collabora, inoltre, con artisti di teatro, cinema  e danza. E’ stato presidente e membro di giuria in concorsi nazionali ed internazionali. E’ titolare di una cattedra di chitarra nei corsi ad indirizzo musicale della scuola media “G. Leopardi” di Trofarello (TO). Insegna, inoltre, presso l’Istituto Musicale di Canale e del Roero (CN) e tiene regolarmente stages e corsi di formazione e perfezionamento.

Alberto Delle Piane born in Asti, studied at the “G.Verdi” Musical Institute with Mauro Scagliotti and graduated in 1993 at the "G.Verdi" Conservatory of Torino – Dep. of Cuneo.  He also obtained the High Formation Degree at the International Academy of Biella, in the class of Angelo Gilardino. He attended courses and seminaries with Gianni Nuti, Luigi Biscaldi, Tilman Hoppstock (ancient and baroque musical praxis) and Dusan Bogdanovic (counterpoint and improvisation), Mauro Castellano (contemporary music). Awarded in national and international competitions, he developes an intense activity both as a soloist and in chamber music (guitar quartet and trio, duo with flute, violine, piano or mandoline). With the Citharoedia Trio he realized a CD including the world premiere recordings of “Poema d’Inverno” by Angelo Gilardino and Ferenc Farkas’ complete works for three guitars. In 2005 he founded the Torino Guitar Quartet “…exploring a new and non-conventional repertorio, open to new styles and languages, that pass what we usually expect from a classical guitar permormance.” The ToGQ in 2009 recorded the CD “Codex”, including Dusan Bogdanovic’ complete works for guitar quartet and his own arrangements of works by Zappa, King Crimson, Evans, Corea, Volans (“An exciting quartet” – Seicorde). He usually plays the original repertoire for guitar and choir with the Hasta Madrigalis vocal ensemble. He usually works with theatre, dance and cinema artists, taking recitals, perfomances and seminars. He has been president and member of jury in national and international competition. Since 1993 he is guitar teacher in public and private schools and in the state middle school; he also takes regular summer stages and masterclasses.

 

 

Dal 25 luglio al 1 agosto 2015

VERENA SENNEKAMP violoncello

Verena Sennekamp received her Master of Music degree from the Yale School of Music as a student of Aldo Parisot. She holds degrees from the Hochschule für Musik Karlsruhe and the Amsterdam Conservatory. Her former teachers include Dmitri Ferschtman, Annemarie Dengler – Speermann and Barbara Varsanyi.

 Ms. Sennekamp is a laureate of the 2008 New England Chamber Music Competition and has been awarded with the European Regio Culture Initiative Prize. She has appeared at various International Music festivals such as Norfolk Chamber Music Festival, Banff, Accademia Chigiana Siena, Carl Flesch Akademie and London Masterclasses. In collaboration with the Embassy of Germany Ms. Sennekamp has given concerts at San Salvador, Sofia, Cracow and Geneva. Her appearance in Sofia was broadcasted in the Bulgarian National Radio. In 2009/2010 she was artist in Residence at the Gstaad New Year Music Festival.

As a soloist Verena Sennekamp appeared in Biel/ Switzerland with the Philharmonic Orchestra Budweis and with the Orquesta Sinfónica de El Salvador. In 2004 she was selected by the Dutch concert artist foundation Stichting Muziek in Huis. She played numerous concerts throughout the Netherlands together with pianist Daniel Kramer. With the Grammy nominated Ensemble The Yale Cellos Ms. Sennekamp went on concert tour to Korea and the United States and appeared several times at Carnegie Hall.

Verena Sennekamp is a dedicated performer of contemporary music. She is founding member of Trio Chambre d’écoute with whom she regularly appears at contemporary music festivals in Germany and abroad.

Ms. Sennekamp played as Violoncelle remplaçant at the Orchestre de la Suisse Romande. She was teaching assistant of Aldo Parisot at the Yale School of Music. Since 2013 she is holding the teaching position for Cello at the Berufsakademie für Musik in Dinkelsbühl/Bavaria.





PAOLO FRANCESEPianoforte, pianoforte a 4 mani, musica da camera con pianoforte con "Seminario Pianistico" del M° Andrea Turini dal 26 al 29 luglio


Il corso è rivolto a tutti i pianisti, di qualsiasi nazionalità, dai primi anni di studio al perfezionamento per diplomandi e diplomati ed è finalizzato all’approfondimento della letteratura pianistica. Possono partecipare allievi effettivi ed uditori: gli effettivi dovranno presentare un repertorio libero per una durata massima di 45 minuti; gli uditori potranno liberamente seguire  tutte le lezioni. Ai corsisti effettivi sarà garantito l’utilizzo di pianoforti da studio. E’ prevista la possibilità di collaborare con le altre classi attivate (violino, flauto e chitarra); la concertazione dei brani affrontati sarà curata sia dal docente di pianoforte che dai docenti degli altri strumenti. Nel corso della Masterclass il docente indicherà all’organizzazione gli allievi più meritevoli cui sarà data la possibilità di esibirsi nei concerti finali.

The piano course goes towards beginner and professional pianists from all Countries; it’s based on a deep analysis both of piano repertoire and of learning/performing strategies related to interpretation problems.The participation is allowed to performers and listeners; performers will indeed improve their repertoire (a repertoire no longer than 45 min. shall be proposed to the teacher) during the master class and the individual practicing scheduled by the teacher and the organization; listeners are allowed to attend all the piano lessons of the performers during the piano class. Pianists may be also involved in playing chamber music, in accordance with violin, flute and guitar classes and teachers; during the course the piano teacher will also choose the meritorious pupil/pupils whom he shall attribute the scheduled award concert; the teacher shall also decide the program of the award concert both for soloists and chamber players of the piano class.


 

Paolo Francese, diplomatosi in Pianoforte con il massimo dei voti e la lode sotto la guida di Carlo Alessandro Lapegna si è successivamente specializzato in esecuzione ed interpretazione pianistica con il massimo dei voti, lode e menzione speciale.

Ha frequentato corsi tenuti da musicisti come Sergio Fiorentino, Vincenzo Balzani, Boris Bekhterev, Aldo Ciccolini, Vladimir Krpan e Joaquìn Achùcarro ed arricchito la sua formazione con studi di Psicologia della Musica, Didattica pianistica, Direzione d’Orchestra, Composizione e Analisi musicale.

Vincitore di varie competizioni pianistiche, si è molto presto dedicato all’attività concertistica sia come solista sia come camerista, nell’ambito di prestigiosi festival e per importanti enti culturali e concertistici sia in Italia che all’estero. Ha collaborato da solista con numerose orchestre (“Klassische Philarmonie Nordwest”, “National Symphony Orchestra Kuala Lumpur”, “Orquesta de Extremadura”  etc.).

E’ abitualmente presente in diverse commissioni giudicatrici di concorsi pianistici di rilievo e svolge un’intensa attività didattica: è, infatti, docente in master class e corsi di perfezionamento organizzati da diverse istituzioni musicali in tutto il mondo ed è titolare di una cattedra di Pianoforte nei corsi dei Licei Musicali Statali.

Già direttore artistico del Festival Pianistico Internazionale PianoSolo (Salerno), lo è attualmente del Querceto International Piano Festival & MasterclassesE’ inoltre impegnato nella diffusione della nuova musica con prime esecuzioni di compositori contemporanei. Sue esecuzioni sono state incise per l’etichetta Phoenix Classics.

Paolo Francese was born in Salerno in 1969. He began studying piano when he was just seven years old. At the age of thirteen he entered the Italian State Conservatories where, in 1992, he graduated Magna cum laude in piano performance in the class of  Carlo Alessandro Lapegna, a leading teacher and performer in Italy. Furthermore he followed piano master classes with Joaquìn Achùcarro, Vladimir Krpan, Aldo Ciccolini, Boris Bekhterev, Sergio Fiorentino and Vincenzo Balzani. In order to enhance his musical preparation he also studied composition and musical analysis with Marco De Natale, piano pedagogy and teaching techniques with Annibale Rebaudengo, conducting, physiology of music and neurophysiology of musicians. In 2005 he entered the higher-level piano class with Carlo A. Lapegna at the State Conservatory of Avellino where, two years later, he achieved the Doctorate in Piano Performance with honours.

Prize-winner in several national and international piano competitions, Paolo Francese  has begun very early a successful concert playing career, both as soloist and in various chamber music ensembles. He is regularly invited all over Europe by the most prestigious theatres, music festivals and orchestras.

He teaches piano in the Italian State music schools and holds piano master classes for musical associations and conservatories in Europe. His piano performances are recorded by Phoenix Classics.


Dal 25 luglio al 1 agosto 2015

CLAIRE ISELIN arpa e arpa celtica

 

Music is an international language that allows one to express and communicate beyond speech and in a much more profound way. The child is desirous to learn, the youth look for a way to express their emotions and the adult is eager to understand, or simply to realize a childhood dream.

Claire Iselin has been a deputy teacher at Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance, London UK, in Junior Department since 2007. She is a committed and enthusiastic person that wishes to share her passion of music with her students and the elegance, charm and magical aspects of the instrument. Her vision of education is to innovate, bestow the pleasure to work and learn, provide pupils with the taste and feel of achievements and the desire to excel.

She says: "no one leaves her lesson without laughing at least once and without making me laugh in return"


claire iselin jpgAchievements range far and wide, as her talents have taken her around the world. Her most recent achievements include her debut at Carnegie Hall (2014) during a tour throughout the United States and her participation in the 2013 IBLA Grand Prize International Music Competition where she won Outstanding Musician.  Distinct honors include the Isabel Bond Gold Medal for Excellence in Performing (2013), Director’s Prize for Achievements (2013), 1st Prize in the Repertoire Orchestra Concerto Soloist Competition (2012), Principal harpist of the World Orchestra (2013), and 1st attribution for the John Marson Prize for an Outstanding and Creative Musician (2008).

Claire Iselin has been a performing soloist in the UK, France, Switzerland, China, and the United States among other countries. In the UK she performed with the Kantanti Chamber Orchestra, Sidcup Symphony Orchestra, and the Billroth Ensemble. Claire was the guest principal harpist with European Union Youth Orchestra in Stuttgart, Germany under the baton of Vladimir Ashkenazy in 2012. During the 11th World Harp Congress in July of 2011 she was invited to perform The Crown of Ariadne by R. Murray Schafer in Vancouver, Canada.

Among Claire's expansive repertoire, some of the most noted for chamber/orchestra are  Ginastera Harp Concerto, Debussy Danses, Introduction and Allegro by Ravel. Amidst the solo realm are Moldau by Smetana, Spanish Dance by De Falla, Theme and Variations by Sancan.

Claire holds a deep passion for both classical and contemporary music and continues to instill that passion in younger generations through her private studio. She has also been a deputy teacher at Trinity Junior department since 2007 and gave Master Classes in Illzach, France in 2010. In addition to teaching, Claire has shared her talents with multiple chamber groups including: A Piacere (2 harps), Marson Harp Trio, Fiona Kelly (Flute) and Claire Iselin (Harp), and Sardane (combinations of flute, violin, cello, viola, double bass, string quartet, and harp). On the side she works as a freelance orchestral harpist with BBCCO, Manning Camerata, and Southbank Symfonia among other groups.


 

 



QUERCETO INTERNATIONAL MASTERCLASSES 9° Edition

I Corsi Internazionali di Perfezionamento Musicale sono rivolti a tutti i musicisti di qualsiasi nazionalità, dai primi anni di studio al perfezionamento per diplomati e diplomanti.

ISCRIZIONE AI CORSI
L’iscrizione ai corsi, dovrà essere effettuata entro e non oltre il 1 Luglio 2015. Per iscriversi è necessario versare la somma di € 100,00 al conto corrente dell'Associazione Marco Polo presso  Banco Popolare, 57023 Cecina (LI) : IBAN: IT64V0503470690000000001250 SWIFT BAPPIT21T20

QUOTA DI PARTECIPAZIONE

Pianoforte Docente M° Paolo Francese
Quota di frequenza corso effettivo: € 200,00

 

Chitarra Docente M° Alberto Delle Piane
Quota di frequenza corso di chitarra allievo effettivo € 200,00

 

Chitarra Docente M° Sergio Sorrentino
Quota di frequenza corso di chitarra effettivo: € 200,00

 

Violino Docente M° 

 Quota di frequenza corso di violino effettivo: € 200,00

 

Violoncello Docente Mss. Verena Sennekamp

Quota di frequenza corso di violino effettivo: € 200,00

 

Flauto Docente M° Luigi Bisanti
Quota di frequenza corso effettivo: € 200,00

 

Arpa Docente Claire Iselin

Quota di frequenza corso arpa: € 200,00

Per gli allievi minorenni, si invitano i Sigg. genitori a contattare direttamente la Direzione Ursula Vetter.
INFORMAZIONI PER IL SOGGIORNO
I corsisti soggiorneranno presso gli appartamenti siti in Querceto, messi a disposizione dall’Accademia. Ciascun appartamento ha un mass. di 6 posti letto ed è dotato di cucina  servizi sanitari. La prenotazione dovrà essere effettuata entro e non oltre il 1 Luglio 2015, tramite lettera, fax o e-mail alla Segreteria dell’Accademia:
ACCADEMIA LIBERA NATURA E CULTURA, Via di Borgo, 1, I-56040 Querceto - Montecatini VC (PI)  +39 366 1351567 , Questo indirizzo e-mail è protetto dallo spam bot. Abilita Javascript per vederlo.  
QUOTA PER VITTO E ALLOGGIO, in appartamenti è di € 45,00 al giorno (iscrizione e frequenza a parte). Tale quota di soggiorno comprende la pensione completa.
MODALITA’ DI PARTECIPAZIONE ED ATTESTATO
I corsi si svolgeranno presso l’Accademia Libera Natura e Cultura in località Querceto. Al termine dei saggi finali, verrà rilasciato un attestato di partecipazione a firma di tutti i docenti e della Direzione dell’Accademia.



The International Further Education Classes for musicians of all nationalities, for beginners as well as for those in the midst of their education or right before their final exams.
REGISTRATION
Registration for all classes have to be made prior to July 1, 2015. Registration fees for all classes are € 100,00. Please pay by open cheque or money order to: Ass. Marco Polo, Banco Popolare, 57023 Cecina (LI) : IBAN: IT64V0503470690000000001250 SWIFT BAPPIT21T20

PARTECIPATION FEES

Pianoforte, Pianoforte a 4 mani, Musica da Camera con Pianoforte M° Paolo Francese
Attendance Fee effective: € 200,00 (including chamber music with piano)

 

Guitar,  Musica da camera con chitarra M° Alberto delle Piane

Attendance Fee effective: € 200,00 (including chamber music with guitar)  

 

E-Guitar M° Sergio Sorrentino

Attendance Fee effective: € 200,00

 

Violin

Attendance Fee effective: € 200,00

 

Flute M° Luigi Bisanti
Attendance Fee effective: € 200,00 (including chamber music with flute)

 

Cello Mss Verena Sennekamp

Attendance Fee effective: € 200,00

 

Harp Mss Claire Iselin

Attendance Fee effective: € 200,00

 

Parents of underage students are more than welcome to get in touch with the management of the Accademy. Ask for Mrs. Ursula Vetter.


INFORMATION ABOUT THE SOJOURN
All participants have accommodation at Accademy. Reservation have to be made prior to July 1, 2015 by  e-mail to the secretary of the Academy. Please address your reservation to:
ACCADEMIA LIBERA NATURA E CULTURA, Via di Borgo, 1, I-56040 Querceto Montecatini VC (PI)  +39 366 1351567, Questo indirizzo e-mail è protetto dallo spam bot. Abilita Javascript per vederlo.  
Costs for meals and accommodation in apartments are € 45,00 a day (registration and class participation extra).

ABOUT PARTECIPATION AND DIPLOMA
After the final exams, certificates of participation will be handed out, signed by all instruction and the management of Academy.

 

Accademia libera Natura e Cultura

Via di Borgo, 1

I-56040 Castello di Querceto - Montecatini VC (PI)

+ 39 366 1351567

accademialiber Questo indirizzo e-mail è protetto dallo spam bot. Abilita Javascript per vederlo.


 

 

 
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